About this video

• Video Title: 20251113 Session Expert - Marie Berthollet - la commercialisation et l’implantation locale
• Channel: christelle - Les Hang'ART
• Speakers: Marie Berthollet
• Duration: 1:02:36

Overview

This video is a recorded session featuring Marie Berthollet, who provides expert advice on the commercialization and local implantation strategies for artists. She discusses how artists can navigate and establish themselves within local communities, engage with businesses, and leverage various platforms and events to showcase and sell their work. The session includes a Q&A segment where attendees can ask specific questions about their own artistic careers and challenges.

Key takeaways

• Local Art Market Strategies: Artists need to understand and engage with their local art scene, which includes identifying key actors and understanding the dynamics of local galleries and businesses.
• Business Partnerships: Collaborating with local businesses, such as offices, yoga studios, or even local councils, can provide unique opportunities for exhibition and exposure without the traditional gallery model.
• Targeted Outreach: Identifying specific goals (e.g., broad exposure vs. direct sales) is crucial for choosing the right approach and target audience, whether it be institutional, corporate, or individual collectors.
• Networking is Key: Building a strong local network through business events, associations, and direct outreach is essential for an artist's career development and sales.
• Diversified Offerings: Beyond selling artwork, artists can offer services like workshops, conferences, or team-building activities, leveraging their skills to create additional revenue streams and engage with a wider audience.
• Leveraging Digital Presence: Utilizing social media and creating online content around events and artwork is important for extending reach and maintaining visibility.
• Adaptability and Creativity: Artists should be open to creative exhibition spaces and marketing strategies, tailoring their approach to the specific context and audience.

À propos de cette vidéo

• Titre de la vidéo : 20251113 Session Expert - Marie Berthollet - la commercialisation et l’implantation locale
• Chaîne : christelle - Les Hang'ART
• Intervenant(s) : Marie Berthollet
• Durée : 01:02:36

Aperçu

Cette vidéo est une session enregistrée avec Marie Berthollet, qui prodigue des conseils d'expert sur les stratégies de commercialisation et d'implantation locale pour les artistes. Elle explique comment les artistes peuvent naviguer et s'établir au sein des communautés locales, interagir avec les entreprises et utiliser diverses plateformes et événements pour présenter et vendre leur travail. La session comprend une séance de questions-réponses où les participants peuvent poser des questions spécifiques sur leur propre carrière et leurs défis artistiques.

Points clés à retenir

• Stratégies de Marché de l'Art Local : Les artistes doivent comprendre et s'engager dans la scène artistique locale, ce qui implique d'identifier les acteurs clés et de comprendre la dynamique des galeries et des entreprises locales.
• Partenariats d'Entreprise : Collaborer avec des entreprises locales, telles que des bureaux, des studios de yoga, ou même des mairies, peut offrir des opportunités uniques d'exposition et de visibilité en dehors du modèle traditionnel des galeries.
• Approche Ciblée : Définir des objectifs clairs (par exemple, large diffusion vs. ventes directes) est crucial pour choisir la bonne approche et le bon public, qu'il soit institutionnel, corporatif ou composé de collectionneurs individuels.
• Le Réseau est Essentiel : Construire un solide réseau local par le biais d'événements d'entreprise, d'associations et de démarches directes est indispensable au développement de carrière et aux ventes d'un artiste.
• Offres Diversifiées : Au-delà de la vente d'œuvres d'art, les artistes peuvent proposer des services tels que des ateliers, des conférences ou des activités de team-building, en mettant à profit leurs compétences pour créer des sources de revenus supplémentaires et toucher un public plus large.
• Tirer Parti de la Présence Numérique : L'utilisation des réseaux sociaux et la création de contenu en ligne autour des événements et des œuvres sont importantes pour élargir la portée et maintenir la visibilité.
• Adaptabilité et Créativité : Les artistes doivent être ouverts à des espaces d'exposition et à des stratégies marketing créatives, en adaptant leur approche au contexte et au public spécifiques.

Posez-moi n'importe quelle question sur cette vidéo

1. Quels sont certains des lieux non conventionnels que Marie Berthollet suggère pour exposer des œuvres d'art ?
2. Comment les artistes peuvent-ils tirer parti du concept de Responsabilité Sociale des Entreprises (RSE) lorsqu'ils approchent les entreprises ?
3. Quels sont les conseils de Marie Berthollet pour aborder les entreprises qui n'ont pas de lien direct avec le monde de l'art ?
4. Quelles sont les stratégies recommandées par Marie Berthollet pour les artistes qui créent des œuvres "difficiles" ou "sombres", rendant difficile la recherche d'espaces d'exposition appropriés ?
5. Transforme cette vidéo en un tweet...

Voici les réponses aux questions basées sur la transcription :

1. Quels sont certains des lieux non conventionnels que Marie Berthollet suggère pour exposer des œuvres d'art ? Marie Berthollet suggère des lieux non conventionnels tels que des entreprises (dans leurs locaux, halls d'entrée, ou salles de réunion), des studios de yoga, des cabinets de psychologues, des offices de tourisme, des chapelles, des termes, des salles de cours, et même des lieux liés à des activités comme des cours de yoga ou des retraites méditatives.

2. Comment les artistes peuvent-ils tirer parti du concept de Responsabilité Sociale des Entreprises (RSE) lorsqu'ils approchent les entreprises ? Marie Berthollet explique que l'intégration de l'art dans une entreprise peut relever de la RSE. Elle suggère de mentionner aux entreprises que l'achat d'une œuvre d'art ou l'organisation d'événements artistiques contribue au bien-être des employés et à une image d'entreprise responsable (volets sociaux et bien-être). Cela peut inciter les entreprises à investir dans l'art.

3. Quels sont les conseils de Marie Berthollet pour aborder les entreprises qui n'ont pas de lien direct avec le monde de l'art ? Pour aborder des entreprises sans lien direct avec l'art, Marie Berthollet conseille de mettre en avant les bénéfices concrets que l'art peut leur apporter :

   • Événementiel : Organiser des vernissages ou des expositions dans leurs locaux pour relancer les clients et les collaborateurs.
   • Bien-être et Cohésion : Proposer des ateliers créatifs (type team-building) pour les salariés, qui peuvent renforcer les liens d'équipe et apporter une nouvelle dynamique.
   • Communication et Image : Positionner l'art comme un levier de communication et comme une façon de créer une ambiance agréable et valorisante pour les employés (mentionnant le concept de RSE).
   • Approche Humaine : Mettre l'accent sur la relation humaine et le "feeling" plutôt que sur la vente directe immédiate.
   • Proposer des Solutions Concrètes : Arriver avec des propositions claires comme un atelier d'une heure ou l'organisation d'un vernissage, plutôt que de laisser l'entreprise deviner ce qu'un artiste peut offrir.

4. Quelles sont les stratégies recommandées par Marie Berthollet pour les artistes qui créent des œuvres "difficiles" ou "sombres", rendant difficile la recherche d'espaces d'exposition appropriés ? Marie Berthollet suggère que même un travail "dur" ou "sombre" peut avoir des liens avec des approches introspectives ou méditatives. Elle recommande de :

   • Adapter la Médiation : Savoir comment présenter son travail, en se concentrant sur certains aspects (par exemple, l'introspection plutôt que le côté choquant) en fonction de l'audience.
   • Cibler des Lieux Spécifiques : S'orienter vers des lieux qui accueillent des thématiques plus profondes, comme des retraites méditatives, des performances avec de la musique, ou des ateliers de créativité, plutôt que des lieux trop "légers" comme des cours de yoga classiques.
   • Sélectionner les Œuvres : Choisir des toiles qui correspondent au lieu proposé pour l'exposition.
   • Expliquer le Lien : Souligner le lien potentiel entre l'art brut/sombre et la recherche de limites, l'introspection, ou le travail sur soi, qui peut résonner avec certaines pratiques de bien-être.

5. Transforme cette vidéo en un tweet... Artistes, cherchez comment vendre et vous implanter localement ? 🎨 Marie Berthollet partage des stratégies concrètes : partenariats d'entreprise, ateliers créatifs, RSE, et comment même l'art "difficile" peut trouver sa place. Découvrez comment construire votre réseau et diversifier vos offres pour rayonner ! #Artiste #Commercialisation #ImplantationLocale #ChristelleLesHangART