About this video

• Video Title: 2025120 - Session Expert - Marie Cappuccia - Artistes, les entreprises sont nos amis !
• Channel: christelle - Les Hang'ART
• Speakers: Marie Cappuccia, Christelle
• Duration: 01:13:51

Overview

This video features Marie Cappuccia, an expert, discussing how artists can collaborate with businesses. The session covers the broad ecosystem of an artist, the different types of businesses artists can partner with, the reasons businesses might seek artistic collaborations, and the practical steps involved in such partnerships, including contractualization and payment.

Key takeaways

• Broaden Your Client Base: Artists are entrepreneurs and can collaborate with a wide range of entities beyond traditional art institutions, including businesses from various sectors like BTP, pharmaceuticals, and even prisons.
• Understand Business Needs: Businesses seek artistic collaborations for various reasons, including enhancing their brand image, creating communication content, improving employee well-being, and meeting certain legal requirements (like the "1% artistic" rule).
• Define Your Artistic Identity: A clear, well-defined artistic identity is crucial for attracting and collaborating with businesses that align with your artistic vision and message.
• Follow a Process for Collaboration: Working with businesses typically involves steps like initial contact, understanding needs through a "site visit" or discussion, contractualization with clear terms, project execution, and final payment.
• Know Your Rights and Value: As an artist, you are a professional. Understand your rights, especially regarding intellectual property and copyright, and value your work appropriately during negotiations.

À propos de cette vidéo

• Titre de la vidéo : 2025120 - Session Expert - Marie Cappuccia - Artistes, les entreprises sont nos amis !
• Chaîne : christelle - Les Hang'ART
• Intervenants : Marie Cappuccia, Christelle
• Durée : 01:13:51

Résumé

Cette vidéo présente Marie Cappuccia, une experte, qui discute de la manière dont les artistes peuvent collaborer avec les entreprises. La session couvre l'écosystème global d'un artiste, les différents types d'entreprises avec lesquelles les artistes peuvent s'associer, les raisons pour lesquelles les entreprises recherchent des collaborations artistiques, et les étapes pratiques impliquées dans de tels partenariats, y compris la contractualisation et le paiement.

Points Clés à Retenir

• Élargissez votre clientèle : Les artistes sont des entrepreneurs et peuvent collaborer avec un large éventail d'entités au-delà des institutions artistiques traditionnelles, y compris des entreprises de divers secteurs comme le BTP, la pharmacie, et même les prisons.
• Comprenez les besoins des entreprises : Les entreprises recherchent des collaborations artistiques pour diverses raisons, notamment pour améliorer leur image de marque, créer du contenu de communication, améliorer le bien-être des employés et répondre à certaines exigences légales (comme la règle du "1% artistique").
• Définissez votre identité artistique : Une identité artistique claire et bien définie est cruciale pour attirer les entreprises qui correspondent à votre vision artistique et à votre message, et pour collaborer avec elles.
• Suivez un processus de collaboration : Travailler avec des entreprises implique généralement des étapes telles que le contact initial, la compréhension des besoins par le biais d'une "visite de chantier" ou d'une discussion, la contractualisation avec des termes clairs, l'exécution du projet et le paiement final.
• Connaissez vos droits et votre valeur : En tant qu'artiste, vous êtes un professionnel. Comprenez vos droits, en particulier ceux liés à la propriété intellectuelle et au droit d'auteur, et valorisez votre travail de manière appropriée lors des négociations.

Posez-moi n'importe quelle question sur cette vidéo

1. Quels sont les différents types d'entités avec lesquelles un artiste peut collaborer ?
2. Quelles sont les principales motivations des entreprises à collaborer avec des artistes ?
3. Quelles sont les étapes typiques d'un processus de commande entre un artiste et une entreprise ?
4. Comment un artiste peut-il contacter efficacement une entreprise et communiquer avec elle pour une collaboration potentielle ?
5. Transformez cette vidéo en un tweet...

Absolument ! Voici les réponses aux questions basées sur la transcription :

1. Quels sont les différents types d'entités avec lesquelles un artiste peut collaborer ? Les artistes peuvent collaborer avec une très large gamme d'entités, y compris les musées, les diffuseurs d'art, les particuliers, le secteur du BTP, les vignobles, toutes sortes d'industries, les hôpitaux, les écoles et le système éducatif, les centres sociaux (CCAS), les entreprises pharmaceutiques et le milieu thérapeutique, les laboratoires, les gares et aéroports, les prisons, les professions libérales (dentistes, kinésithérapeutes), les espaces verts, la politique (mairies, diplomatie), les banques, l'urbanisme, le prêt-à-porter, les associations, la presse et les médias, les fournisseurs et prestataires, les commanditaires (qui peuvent être des entreprises), les institutions publiques (musées, etc.), et les diffuseurs d'art (qui sont eux-mêmes des entreprises).

2. Quelles sont les principales motivations des entreprises à collaborer avec des artistes ? Les entreprises collaborent avec des artistes principalement pour :

   • Valoriser leur image de marque : L'art peut aider une entreprise à véhiculer des messages, une idéologie, ou des valeurs (écologiques, sociales) de manière sensible et esthétique.
   • Obtenir du contenu de communication : Pour des événements, des campagnes sur les réseaux sociaux, des cadeaux d'entreprise, ou pour décorer des espaces.
   • Améliorer le bien-être au travail : Intégrer l'art dans les espaces de travail peut stimuler l'environnement et le moral des collaborateurs.
   • Créer une valeur ajoutée : Que ce soit pour leurs clients VIP, lors d'événements privés, ou pour l'embellissement de leurs locaux.
   • Répondre à des obligations légales : Comme le "1% artistique" pour les nouvelles constructions.
   • Défiscalisation : Bien que ce ne soit pas la motivation première pour des sommes modestes, l'acquisition d'œuvres d'art peut offrir des avantages fiscaux sur plusieurs années pour des montants plus importants.

3. Quelles sont les étapes typiques d'un processus de commande entre un artiste et une entreprise ? Le processus typique d'une commande comprend plusieurs étapes :

   • Rencontre initiale ("réunion de chantier") : Comprendre les besoins, les attentes, le contexte (communication, image, bien-être, etc.) et identifier le bon interlocuteur (service marketing, DRH, direction, etc.).
   • Proposition/Dossier : Après la rencontre, l'artiste propose un concept, un croquis, une présentation ou un dossier qui formalise l'idée.
   • Contractualisation : Si le projet est accepté, un contrat est établi, incluant le délai de livraison, les contraintes techniques, le format, le budget, les droits d'auteur (cession ou non), les modalités de paiement et de livraison, ainsi que les clauses de résiliation ou de litige.
   • Réalisation de l'œuvre : L'artiste crée l'œuvre en respectant les termes du contrat.
   • Livraison et Règlement du solde : L'œuvre est livrée, suivie de la facturation et du paiement du solde, qui peut avoir un délai de paiement défini contractuellement (souvent 30 à 90 jours).

4. Comment un artiste peut-il efficacement contacter et communiquer avec une entreprise pour une collaboration potentielle ? Pour contacter et communiquer efficacement avec une entreprise :

   • Identifier l'interlocuteur pertinent : Ciblez la personne dont le rôle correspond à la raison de la collaboration (responsable marketing/communication pour l'image ou la com, DRH/direction pour le bien-être ou les relations internes).
   • Communiquer de manière ciblée : Votre communication initiale (mail, plaquette, demande de rendez-vous) doit être alignée avec l'identité artistique de l'entreprise et le besoin que vous percevez ou que vous souhaitez créer.
   • Mettre en avant votre identité artistique : Votre proposition doit être claire, concrète, et accessible, en lien avec votre "marque" d'artiste.
   • Être lucide sur les intérêts de l'entreprise : Ne soyez pas dans une posture de demande ou de mendicité. Positionnez-vous comme une entreprise collaborant avec une autre entreprise, en mettant en avant une proposition de valeur mutuellement bénéfique.
   • Utiliser le réseau si possible : Si vous avez des contacts, utilisez-les pour faciliter la prise de contact. Sinon, contactez directement le service ou la personne la plus susceptible d'être intéressée.
   • Adapter le discours : Assurez-vous que votre langage et vos concepts sont compréhensibles par votre interlocuteur. Si votre travail est très personnel ou abstrait, il faudra le rendre accessible et tangible.

5. Transformez cette vidéo en un tweet... Artistes, les entreprises sont vos amies ! 🤝 Marie Cappuccia vous éclaire sur comment collaborer avec le monde pro : valorisez votre image, vos besoins, maîtrisez vos droits & processus. Ciblage, communication, contrat... Votre identité artistique est la clé ! #Artiste #Entreprise #Business #ArtEtEntreprise #B2B