I can split the transcript by speaker if you'd like! Just let me know, and I'll reformat it for you.
Yes, that is the full transcript of the video, segmented by speaker.
This video features Toy Selectah recounting the origins of the band Control Machete. He details the band's formation in the mid-1990s, influenced by the burgeoning hip-hop scene, and discusses the local music scene in Monterrey, the role of MTV in its rise, and the subsequent development of music video production in Mexico.
Here is the full transcript, edited for readability:
I know you abandoned or left your career because I am the moment because I had never, ever stopped, never had a sabbatical year, never stopped studying, never had lost time. And suddenly, in 1995-96, there was an opportunity, meaning a chance had been created to work and build a career in music. Two very interesting things happened in those years. To give you an idea of how it was a job, I was the guy in the fast-paced soccer team called "La Raza." I was the guy who played the keyboards and guitar, and all that stuff. At the gym, "El Tec," I was working with José Luis García, Chetes' father. Also, one started collaborating, perhaps on the radio, perhaps recording, perhaps doing some gigs, doing little jobs in some studios. So, it's interesting how that opportunity shaped things.
And then, after "La Última de Lucas," I started, at that moment, the Beastie Boys, Cypress Hill, and rap were already big, and many things were very strong, and it was one of my tastes. So, I thought about experimenting with this sampling thing. I started experimenting, making rap beats, experimenting with hip-hop beats. And I started with the idea that maybe Archibald liked rap, maybe Lech liked rap, maybe Fermín Cuarto liked rap, maybe Pato Machete liked rap, maybe Fermín Cuarto liked rap. And suddenly, we thought, "Let's do a rap project above all the other groups." And the idea, in the "pacheca" mind, was to do it. Suddenly, those who were more into it, and like Hill also liked rap, if they enjoyed... I mustn't forget Hill, who was basically the vocalist. Antonio Hernández from "El Gran Silencio" too. And here, the rockers didn't like rap much. So why would they like rap? Because rap, a moment ago you asked that question, rap allowed us at that moment to be contestatory and subversive, you know? Like, what rock also allowed you a bit, but the vocal force in your language, meaning exactly what you felt like saying, what you felt like talking about. It's like we found that in rap, in its phonetic, vocal form, it offered that opportunity that maybe that generation didn't find the musical strength in rap, but found the contestatory strength. I was the one who said, "I'm going to find the formula to make rap that isn't raped rock, but is rap, you know, hip-hop." And in that sense, Pato and Fermín were the ones who followed me the most. Lech, a bit too. But Lech at that moment was already finishing his communications degree, and ultimately, that's also a story that gives them the opportunity to start making videos. I mean, if today, companies like "La Tuna" exist, making series and films out of all this, they started with the music videos of the groups here. All the directors, all the opportunities – most of them, all of them. I don't like absolutes. The majority of directors who today make things like series, whether commercials or series or films, one way or another, started with music videos for rock bands or musical groups.
And that's where it began. So, at that moment, Control Machete. At that moment, Control Machete could be a workshop. And then, we started to see that what we were doing was cool. We saw it, and suddenly, all this effervescence in Mexico emerged. The first or second wave had already passed. Café Tacuba had passed, Molotov had passed, "La Ciudad" was already releasing their specialized labels like "Culebra," those things. And suddenly, some demos were formalized. We sent some demos around, started moving them, and one day we got the call, "Hey, we're interested in this." By that moment, Pasocho, the group of Pato and Hill, already existed. "La Última de Lucas" was starting to break up. But Zurdo already existed, and there were several things. Writers like Hill, who made "Su Siglas," already existed. "El Gran Silencio" already existed. I think in '94, '95, there was that legendary proto-festival in Huasteca called "Waxstock." It was already an industry, you know? Radio played it, TV saw it. Points with "Fresas," you know? It had already moved musically. As I mentioned before, because I knew that if there were hundreds from San Pedro, they ended up being rockers, but there was the "Unidad Modelo," like Guadalupe, like many things, and they converged in the "Barrio Antiguo." The neighborhood becomes a cultural and musical hub of the city. And there were already gigs, there were already specialized media and programs, there were fanzines, there were many things. I say, and it must be recognized, there was a black metal, death metal scene, super heavy metal with international impact like "Toxodemia," like "Mortuary," those things. Fanzines with all of this. And point. Social Dissolution, like "Cabrones" groups, also creating international impact in fanzines and these things. But there was also a local scene, a local scene that allowed for work. And this local scene started to spread, to Saltillo, Monclova, San Luis. They started going to Mexico City. We started going. "Cita a Citar," and suddenly, opportunities arose. There were like, or the affiliates of the transnational companies that were in this. There were already success stories like Café Tacuba, nationally and internationally. And the other fundamental factor was MTV at that moment. At that moment, MTV was the Spotify of today. Two weeks ago, a colleague I work with, like side-by-side with Spotify, I don't know what I put on YouTube, and he tells me, "What is YouTube?" The way it is, YouTube and Lil Wayne, they told me, "It's like MTV." In reality, at that time, there was nothing like this. And there was HTV, and MTV, in its expansion to Latin America, had two particular characters very clear: Alex Pérez and Lynn Fainchtein, who is the most important musical supervisor in Hispanic cinema in Ibero-America, let's say. And I do many things, because she does "Dark," and she does series on Netflix. But she was the programmer for MTV. So, MTV at that time, '95-'96, started to give space to everything that was new happening in Argentina, Colombia, and Mexico. So, when we managed to fit in, we managed to get the attention of what we were doing here locally in Monterrey with MTV, that's when everything broke, and that's when everything exploded. In '96, Illya Kuryaki came to play in Monterrey, like their first tour, and we had to open for Control Machete. The first show of Control Machete was here, opening for Illya Kuryaki in an old cinema, near Cuauhtémoc. It's strange because at that moment, Chivas and Lech saw me with Fermín and Pato as Control Machete, opening for the popular Argentine group. Well, these guys were like, "At what point?" But the total drama of opportunity. And at the same time, at that moment, both said that perhaps their career would be in cinematography. I don't know why, because both directors, man, how great that over time they also consolidated what they had to do. In those years, between 1998 and 2008, they probably made 100 music videos. It's like, whoever wanted to do things and knew how to fit in or how to migrate, because at that time, many creative people migrated to Mexico City. Mexico City never stopped being this hub. I think Monterrey, as a society, didn't know how to transfer what we achieved, what we generated, all this effort. Everything had to jump, and immediately to Mexico City. Monterrey, in those early years, didn't know how to consolidate this. Monterrey, you know, consolidation was until 2010. I dare to say, because the growth of concerts, between 2000 and 2010, the creation of this ecosystem of local festivals happened in that period. It happened at that moment, as a return of those of us who went to do things elsewhere, even in Latin America, and that continued, a global impact like "El Gran Silencio" in Japan, us playing in Europe, "Conocer Todo" in South America. Many groups had that opportunity. And well, that is like a dream. Those cycles, I tell you, I remember, and it could have been like... like I became a roster. Like I want to.
Claro, aquí tienes la transcripción completa en español, editada para mayor claridad:
Sé que abandonaste o dejaste la carrera porque soy el momento, porque nunca, nunca había parado, nunca tuve un año sabático, nunca dejé de estudiar, nunca había perdido como un tiempo. Y de repente, en 1995-96, pues ya había una oportunidad, o sea, ya se había fabricado una oportunidad de hacer trabajo, de hacer carrera pues en la música. A mí me… dos cosas que dos cosas interesantísimas en esos años. Para que veas como sí era una chamba. A mí me toca hacer el man en el equipo de fútbol rápido que se llamaba "La Raza". Yo era el man que, o sea, que toca los teclados y que toca guitarra y todo este asunto. En el gimnasio el Tec, estoy trabajando con José Luis García, el papá de Chetes. Y también, pues ya empezaba uno como que a colaborar, que si en la radio, que si grabando, que si haciendo como como servicios, ya las chambitas y en algunos de los estudios. Entonces, interesante como como esa oportunidad. Y ya se perfila como el… como el desarrollo. De repente, después de "La Última de Lucas", pues yo empiezo como… ya, ya en ese momento ya están los Beastie Boys y Cypress Hill y el rap y muchas cosas como muy fuertes. Y era uno de mis gustos. Y entonces pienso experimentar con este asunto del sampler y empiezo a experimentar haciendo pistas de rap, experimentar haciendo pistas de hip hop. Y empiezo como con esta idea de… a L.E.D. le gustaba el rap, a Lech le gustaba el rap, a Fermín Cuarto le gustaba el rap, a Pato Machete le gusta el rap, a Fermín Cuarto le gustaba el rap. Y de repente, "Y si hacemos un proyecto rapero encima de todos los demás grupos". Y en la idea, en la… pacheca mental de la idea de hacerlo. De repente los que se clavaron más… y Hill también le gustaba el rap, si disfrutar… que no se me olvide, Hill, que pues básicamente los vocalistas, Antonio Hernández del Gran Silencio también. Y acá no les gustaba mucho el rap. Entonces, ¿por qué les gustaría el rap? Porque el rap, hace ratito hiciste esa pregunta, el rap nos permitía en ese momento ser contestatarios y ser subversivos, ¿sabes? O sea, lo que hoy a lo mejor el rock también te permitía un poco, pero la fuerza vocal en tu lenguaje, decir exactamente lo que tenías ganas de decir, de lo que tenías ganas de hablar. Como que encontramos que en el rap, en su forma fonética vocal, daba esa oportunidad. Que a lo mejor esa generación no encontró la fuerza musical en el rap, sí encontró la fuerza contestataria. A mí me tocó ser el que dijo, "Yo sí voy a encontrar la fórmula para hacer rap que no sea rock rapeado, sino que sea rap, ¿no?, ya que sea hip hop". Y en ese sentido, Pato y Fermín fueron los que me siguieron más. Lech también un poco. Y Lech, en ese momento, como que ya estaba terminando la carrera de Licenciado en Comunicaciones. Y que a final de cuentas, esa es también una historia la que les da a ellos la oportunidad de empezar a hacer videos. Digo, si hoy existió y porque existen compañías de producción como "La Tuna" y que están haciendo series y películas de todo esto, pues empezaron en los videoclips de los grupos de aquí. A todos los directores, todas las oportunidades, la mayoría, todos. Es un absoluto, y no me gustan los absolutos. La mayoría de los directores que hoy por hoy hacen cosas como series, ya sea comerciales o series o películas, de una u otra manera empezaron en el asunto de los videoclips de los grupos, de los grupos de rock o de los grupos musicales. Y ahí nace. O sea, en ese momento, "En Acción Contra el Machete". En ese momento, Control Machete. Puede ser un taller y de repente, pues empezar a ver que estaba padre lo que estábamos haciendo. Lo vemos y de repente pues surge toda esta efervescencia en México. Ya había pasado la primera o segunda oleada, y haber pasado Café Tacuba, ya había pasado Molotov, "La Ciudad" ya estaba pasando sus… sellos discográficos como especializados, como "Culebra", como esas cosas. Y de repente se formalizan unos demos. Mandamos unos demos por ahí, los empezamos a mover, y un día sale la llamada de que, "Oye, nos interesa esto". Ya había… ya pasaba en ese momento, ya existía "Pasto", que el grupo de Pato y de Hill. Ya existía "La Última de Lucas". Se empieza ahí como… a quebrarse. Hasta hasta que se bajó. Pero ya existía Zurdo, ya existían como varias cosas. Escritores como Hill, que hiciera en su siglo. Ya existía como eso. Ya existe "El Gran Silencio". Ya había habido, yo creo que en el 94, 95, fue aquel legendario proto-festival que hubo allá en la Huasteca, se llamaba "Waxstock". Ya de industria, o sea, ya de… la radio tocada, sí, se quiso… puntos con con fresas, o sea, ya se había movido musicalmente. Él, como platicado un poco porque sí sabía que si bien trescientas de San Pedro, terminan rockeros, pero estaba la Unidad Modelo, como esta Guadalupe, como estaban muchas cosas, y ya convergían en el Barrio Antiguo. El barrio se convierte como… mi hijo cultural, en musical, como de la ciudad. Y pues ya había tocadas, ya había medios y había programas especializados, había fanzines, había, había muchas cosas. Sé por qué digo, y hay que reconocerlo, había escena de black metal, death metal, súper heavy metal con impacto internacional, como "Toxodemia", como este "Mortuary", como estas cosas. Fanzines con todo esto. Y punto. O sea, "Disolución Social", como grupos cabrones, también está creando impacto internacional en fanzines y en estas cosas. Pero también había escena local. Una escena local que permitía trabajo. Y esa escena local pues empezó a esparcirse, sí, sientes placer hacia Saltillo, Monclova, San Luis. Empezaron a ir a México. Empezamos a ir. Que se recopilan… que citar. Y de repente surgen las oportunidades. Los delitos estaban como, o de las filiales de las transnacionales que estaban como en este asunto. Ya había casos de éxito, cuando Café Tacuba, nacional… internacionalmente. Y el otro, pues factor fundamental, pues el MTV en ese momento. En ese momento el MTV pues era lo que sale antes, el Spotify de hoy, ¿no? Hace… hace dos semanas, en uno de los… de los compañeros y colegas que trabajan como con Spotify codo con codo con nosotros, no sé qué puse yo de YouTube y me dice que es YouTube. La manera en la que es YouTube y Lil Wayne, me dijeron, es como un MTV. En verdad, en esa época no había nada de esto. Y había HTV, y MTV, en su salida hacia Latinoamérica, tenía muy claro dos personajes particulares, Alex Pérez y Lynn Fainchtein, que soy la supervisora musical más importante del cine hispano de Iberoamérica, digamos. Y digo, hace muchas cosas, voy, porque hace "Dark" y hace series en Netflix. Pero ella era la programadora de MTV. Entonces, MTV en ese momento, 95-96, le empieza a dar cabida a todo esto que está sucediendo nuevo en Argentina, en Colombia y en México. Entonces, pues todo cuando logramos incrustar, lo logramos llamar la atención de lo que estamos haciendo aquí localmente en Monterrey con MTV, pues es que ahí se rompe todo y ahí explotó todo. En el 96 viene Illya Kuryaki a tocar a Monterrey, como su primer gira. Y nos toca abrir el Control Machete. El primer show de Control Machete fue aquí, abriéndole a Illya Kuryaki en un lugar que estuviera ahí por… en un cine viejo que estuviera ahí por Cuauhtémoc, no por la… por Cuauhtémoc. En ese momento se da un rompimiento bien extraño porque en ese momento Chivas y Lech al verme a mí con Fermín y Pato, en un… ya como Control Machete, abriendo al grupo argentino de moda, güey, pues estos güeyes les da como que… como cabrón, ¿en qué momento? Pero el drama total de oportunidad. Y espero al mismo tiempo, también en ese momento los dos decían que a lo mejor su carrera iba a estar en… en la cinematografía. No digo por qué, por los dos directores, güey. Qué chingón que, que, que al paso del tiempo consolidaron también lo que tenían que hacer. O en esos años juntos, entre 1998 y el 2008, habrán hecho 100 videoclips. O sea, como que el que tuvo ganas de hacer cosas y el que supo como incrustarse o cómo emigrar. Porque en ese momento también ellos, mucha de la gente creativa, emigrar a la Ciudad de México. La Ciudad de México nunca dejó de ser este nodo. Yo creo que Monterrey, Monterrey no supo, no pudo como sociedad, no pudo trasladar de adonde llegamos, ¿no? O sea, como todo lo que construimos y todo lo que generamos y todo este esfuerzo es en sí. Todo este primer, o sea, hubo que saltar e inmediatamente a la Ciudad de México. Sanear Monterrey, en esos primeros años no supo como consolidar esto. Monterrey vienes a saber consolidar dos de historia, pues que será hasta el 2010. Digo, atreviéndome a, porque el crecimiento de ser… entre el 2000 y el 2010, en la creación de todo este ecosistema de festivales locales se da en esa, en esa época. No se da en ese momento, se da como como retorno de lo que nos fuimos a hacer a otros lados, incluso Latinoamérica y que seguía… Estados Unidos, impacto mundial como "El Gran Silencio" educando en Japón, nosotros tocando en Europa, "Conocer Todo", Sudamérica. Muchos grupos nos tocó esa oportunidad. Y bueno, pues eso sí es como un sueño. Esos ciclos ya te lo cuento, como me acuerdo. Y sí pudo haber sido como una… como que me volví roster. Como que quiero yo.
Okay, here is the transcript segmented by speaker:
Toy Selectah: Sé que abandonaste o dejaste la carrera porque soy el momento, porque nunca, nunca había parado, nunca tuve un año sabático, nunca dejé de estudiar, nunca había perdido como un tiempo. Y de repente, en 1995-96, pues ya había una oportunidad, o sea, ya se había fabricado una oportunidad de hacer trabajo, de hacer carrera pues en la música.
Toy Selectah: A mí me… dos cosas que dos cosas interesantísimas en esos años. Para que veas como sí era una chamba. A mí me toca hacer el man en el equipo de fútbol rápido que se llamaba "La Raza". Yo era el man que, o sea, que toca los teclados y que toca guitarra y todo este asunto. En el gimnasio el Tec, estoy trabajando con José Luis García, el papá de Chetes. Y también, pues ya empezaba uno como que a colaborar, que si en la radio, que si grabando, que si haciendo como como servicios, ya las chambitas y en algunos de los estudios. Entonces, interesante como como esa oportunidad. Y ya se perfila como el… como el desarrollo.
Toy Selectah: De repente, después de "La Última de Lucas", pues yo empiezo como… ya, ya en ese momento ya están los Beastie Boys y Cypress Hill y el rap y muchas cosas como muy fuertes. Y era uno de mis gustos. Y entonces pienso experimentar con este asunto del sampler y empiezo a experimentar haciendo pistas de rap, experimentar haciendo pistas de hip hop. Y empiezo como con esta idea de… a L.E.D. le gustaba el rap, a Lech le gustaba el rap, a Fermín Cuarto le gustaba el rap, a Pato Machete le gusta el rap, a Fermín Cuarto le gustaba el rap. Y de repente, "Y si hacemos un proyecto rapero encima de todos los demás grupos". Y en la idea, en la… pacheca mental de la idea de hacerlo.
Toy Selectah: De repente los que se clavaron más… y Hill también le gustaba el rap, si disfrutar… que no se me olvide, Hill, que pues básicamente los vocalistas, Antonio Hernández del Gran Silencio también. Y acá no les gustaba mucho el rap. Entonces, ¿por qué les gustaría el rap? Porque el rap, hace ratito hiciste esa pregunta, el rap nos permitía en ese momento ser contestatarios y ser subversivos, ¿sabes? O sea, lo que hoy a lo mejor el rock también te permitía un poco, pero la fuerza vocal en tu lenguaje, decir exactamente lo que tenías ganas de decir, de lo que tenías ganas de hablar. Como que encontramos que en el rap, en su forma fonética vocal, daba esa oportunidad. Que a lo mejor esa generación no encontró la fuerza musical en el rap, sí encontró la fuerza contestataria. A mí me tocó ser el que dijo, "Yo sí voy a encontrar la fórmula para hacer rap que no sea rock rapeado, sino que sea rap, ¿no?, ya que sea hip hop". Y en ese sentido, Pato y Fermín fueron los que me siguieron más. Lech también un poco.
Toy Selectah: Y Lech, en ese momento, como que ya estaba terminando la carrera de Licenciado en Comunicaciones. Y que a final de cuentas, esa es también una historia la que les da a ellos la oportunidad de empezar a hacer videos. Digo, si hoy existió y porque existen compañías de producción como "La Tuna" y que están haciendo series y películas de todo esto, pues empezaron en los videoclips de los grupos de aquí. A todos los directores, todas las oportunidades, la mayoría, todos. Es un absoluto, y no me gustan los absolutos. La mayoría de los directores que hoy por hoy hacen cosas como series, ya sea comerciales o series o películas, de una u otra manera empezaron en el asunto de los videoclips de los grupos, de los grupos de rock o de los grupos musicales. Y ahí nace. O sea, en ese momento, "En Acción Contra el Machete". En ese momento, Control Machete. Puede ser un taller y de repente, pues empezar a ver que estaba padre lo que estábamos haciendo. Lo vemos y de repente pues surge toda esta efervescencia en México. Ya había pasado la primera o segunda oleada, y haber pasado Café Tacuba, ya había pasado Molotov, "La Ciudad" ya estaba pasando sus… sellos discográficos como especializados, como "Culebra", como esas cosas. Y de repente se formalizan unos demos. Mandamos unos demos por ahí, los empezamos a mover, y un día sale la llamada de que, "Oye, nos interesa esto".
Toy Selectah: Ya había… ya pasaba en ese momento, ya existía "Pasto", que el grupo de Pato y de Hill. Ya existía "La Última de Lucas". Se empieza ahí como… a quebrarse. Hasta hasta que se bajó. Pero ya existía Zurdo, ya existían como varias cosas. Escritores como Hill, que hiciera en su siglo. Ya existía como eso. Ya existe "El Gran Silencio". Ya había habido, yo creo que en el 94, 95, fue aquel legendario proto-festival que hubo allá en la Huasteca, se llamaba "Waxstock". Ya de industria, o sea, ya de… la radio tocada, sí, se quiso… puntos con con fresas, o sea, ya se había movido musicalmente. Él, como platicado un poco porque sí sabía que si bien trescientas de San Pedro, terminan rockeros, pero estaba la Unidad Modelo, como esta Guadalupe, como estaban muchas cosas, y ya convergían en el Barrio Antiguo. El barrio se convierte como… mi hijo cultural, en musical, como de la ciudad. Y pues ya había tocadas, ya había medios y había programas especializados, había fanzines, había, había muchas cosas. Sé por qué digo, y hay que reconocerlo, había escena de black metal, death metal, súper heavy metal con impacto internacional, como "Toxodemia", como este "Mortuary", como estas cosas. Fanzines con todo esto. Y punto. O sea, "Disolución Social", como grupos cabrones, también está creando impacto internacional en fanzines y en estas cosas. Pero también había escena local. Una escena local que permitía trabajo. Y esa escena local pues empezó a esparcirse, sí, sientes placer hacia Saltillo, Monclova, San Luis. Empezaron a ir a México. Empezamos a ir. Que se recopilan… que citar. Y de repente surgen las oportunidades. Los delitos estaban como, o de las filiales de las transnacionales que estaban como en este asunto. Ya había casos de éxito, cuando Café Tacuba, nacional… internacionalmente. Y el otro, pues factor fundamental, pues el MTV en ese momento. En ese momento el MTV pues era lo que sale antes, el Spotify de hoy, ¿no? Hace… hace dos semanas, en uno de los… de los compañeros y colegas que trabajan como con Spotify codo con codo con nosotros, no sé qué puse yo de YouTube y me dice que es YouTube. La manera en la que es YouTube y Lil Wayne, me dijeron, es como un MTV. En verdad, en esa época no había nada de esto. Y había HTV, y MTV, en su salida hacia Latinoamérica, tenía muy claro dos personajes particulares, Alex Pérez y Lynn Fainchtein, que soy la supervisora musical más importante del cine hispano de Iberoamérica, digamos. Y digo, hace muchas cosas, voy, porque hace "Dark" y hace series en Netflix. Pero ella era la programadora de MTV. Entonces, MTV en ese momento, 95-96, le empieza a dar cabida a todo esto que está sucediendo nuevo en Argentina, en Colombia y en México. Entonces, pues todo cuando logramos incrustar, lo logramos llamar la atención de lo que estamos haciendo aquí localmente en Monterrey con MTV, pues es que ahí se rompe todo y ahí explotó todo.
Toy Selectah: En el 96 viene Illya Kuryaki a tocar a Monterrey, como su primer gira. Y nos toca abrir el Control Machete. El primer show de Control Machete fue aquí, abriéndole a Illya Kuryaki en un lugar que estuviera ahí por… en un cine viejo que estuviera ahí por Cuauhtémoc, no por la… por Cuauhtémoc. En ese momento se da un rompimiento bien extraño porque en ese momento Chivas y Lech al verme a mí con Fermín y Pato, en un… ya como Control Machete, abriendo al grupo argentino de moda, güey, pues estos güeyes les da como que… como cabrón, ¿en qué momento? Pero el drama total de oportunidad. Y espero al mismo tiempo, también en ese momento los dos decían que a lo mejor su carrera iba a estar en… en la cinematografía. No digo por qué, por los dos directores, güey. Qué chingón que, que, que al paso del tiempo consolidaron también lo que tenían que hacer. O en esos años juntos, entre 1998 y el 2008, habrán hecho 100 videoclips. O sea, como que el que tuvo ganas de hacer cosas y el que supo como incrustarse o cómo emigrar. Porque en ese momento también ellos, mucha de la gente creativa, emigrar a la Ciudad de México. La Ciudad de México nunca dejó de ser este nodo. Yo creo que Monterrey, Monterrey no supo, no pudo como sociedad, no pudo trasladar de adonde llegamos, ¿no? O sea, como todo lo que construimos y todo lo que generamos y todo este esfuerzo es en sí. Todo este primer, o sea, hubo que saltar e inmediatamente a la Ciudad de México. Sanear Monterrey, en esos primeros años no supo como consolidar esto. Monterrey vienes a saber consolidar dos de historia, pues que será hasta el 2010. Digo, atreviéndome a, porque el crecimiento de ser… entre el 2000 y el 2010, en la creación de todo este ecosistema de festivales locales se da en esa, en esa época. No se da en ese momento, se da como como retorno de lo que nos fuimos a hacer a otros lados, incluso Latinoamérica y que seguía… Estados Unidos, impacto mundial como "El Gran Silencio" educando en Japón, nosotros tocando en Europa, "Conocer Todo", Sudamérica. Muchos grupos nos tocó esa oportunidad. Y bueno, pues eso sí es como un sueño. Esos ciclos ya te lo cuento, como me acuerdo. Y sí pudo haber sido como una… como que me volví roster. Como que quiero yo.
